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El psicoanálisis aplicado a la empresa

Cada vez más las empresas son conscientes de la importancia de conocer a su equipo, por lo que utilizan test de personalidad para conseguir conocerles y activar de esa forma su lado más positivo, potenciando a sus trabajadores.  El origen  se remonta a las teorías del Psicoanálisis de Freud, quién estableció las bases de las que se nutrió el padre del Psicoanálisis del Comportamiento, Carl Jung.  Dichas teorías se centraban  en el establecimiento y el fomento de las relaciones entre los procesos conscientes e inconscientes.

En un desarrollo más exhaustivo de la psicología analítica, Carl Jung nos ofrece un sencillo test de personalidad que cualquier individuo que lo desee, puede realizar. Actualmente, el test consta de cuatro dicotomías diferentes, que pueden ser combinadas hasta en 16  tipos, dando como resultado caracteres de personalidad diferentes. Como por ejemplo, el actuar ante una situación determinada de forma introvertida o extrovertida.

equipo de trabajo

Así pues, para conocimiento de todos nuestros usuarios, os facilitamos el significado de las iníciales para que una vez realizado el test de personalidad, os pueda servir de ayuda en vuestro día a día.

Extrovertido (E) e Introvertido (I)

El carácter de un extrovertido se basa en interactuar con los demás, siendo un rasgo muy hábil en el momento de hablar en público. Por el contrario, los introvertidos se sienten más cómodos cuando están a solas, disfrutan de la serenidad y prefieren las conversaciones cara a cara a la hora de explicar sus propuestas. Ambos caracteres tienen su lugar dentro de la empresa y los dos influyen positivamente.

Sensorial (S) e Intuitivo (N)

Las personas con un carácter sensorial prefieren que tanto las acciones como la información que reciben sean concretas, siguiendo los pasos e indicaciones de un determinado plan. Por otro lado, las personas intuitivas ejercerán dentro de la organización, un rol más abierto a la búsqueda de nuevas formas de hacer las cosas.  Sin duda, ambas personas son indispensables dentro del buen funcionamiento de una organización, ya que por un lado, seguir los pasos ayudará a asentar las bases y por otro lado, la aceptación de nuevas formas de hacer las cosas, aporta una visión positiva a la organización.

Racional (T) y Emocional (F)

El carácter racional se centra en considerar cuidadosamente la información recibida, evaluándolas objetivamente. Mientras que las personas emocionales toman sus decisiones  basándose en sus propias emociones y experiencias, dando un valor añadido a la organización con una perspectiva diferente. Ambos caracteres son positivos y muy eficaces dentro de la empresa, uno por su visión objetiva y el otro por su visión subjetiva.

Crítico (J) y Perceptivo (P)

El rasgo crítico es una faceta que funciona con mayor eficacia cuando es capaz de cumplir sus tareas dentro de los plazos asignados evitando el estrés. Mientras que las personas perceptivas toleran mucho mejor la presión del tiempo, llegando a agudizar su ingenió cuando se acerca el plazo de entrega.  Y es que, es importante conocer muy bien dicho rasgo, ya que el estresar a una persona crítica dará un resultado negativo dentro de la organización, mientras que dicho estrés favorecerá enormemente a una persona perceptiva. Por lo que para potenciar el lado más crítico, será necesario proporcionarle una planificación a largo plazo, para conseguir obtener un buen resultado final.

Los cuatro grupos de personalidad, tienen sus propias ventajas e inconvenientes. Por lo que una vez detectadas, el individuo puede emplear dicho conocimiento para poder potenciarlas y utilizarlas de forma más efectiva dentro de la organización o en situaciones rutinarias.

éxito del trabajo en equipo

A continuación adjuntamos el link del test donde de forma gratuita podéis acceder y realizarlo, con el propósito de conoceros mejor, y sacar más partido a vuestras virtudes.

Por último, me gustaría expresar mi profundo agradecimiento a una gran amiga que me descubrió este fantástico mundo, del crecimiento personal, así como a mi equipo de trabajo de Símbolo por realizar dicho test de personalidad y ayudarme a mejorar mi post.

 Cristina Díaz Fernández.

España retrocede en la incorporación de la mujer a puestos directivos

El informe sobre “Presencia de Mujeres en puestos directivos” de Grant Thornton International Business Report en su evaluación de 2013 que analiza la evolución cuantitativa del género femenino en los altos cargos de poder de las grandes empresas, extrae como conclusión que a pesar de los avances legislativos que se han producido en nuestro país en la última década, con la Ley Orgánica 3/2007, de 22 de Marzo”, para la Igualdad efectiva de hombres y mujeres, como uno de los marcos normativos más completos del mundo, sigue habiendo un techo de cristal que imposibilita la incorporación o el ascenso de las mujeres a los órganos directivos de las multinacionales.

Las mujeres ocuparon mundialmente el 24% de los cargos directivos en 2013, lo que suponía un avance de tres puntos respecto al informe anterior, y además la proporción a nivel internacional que cuenta con una mujer como consejera delegada ha aumentado del 9 al 14%, siendo ya el 19% de los consejeros en los Consejos de Administración.

Pictograma de la mujer en la cúpula directiva

Curiosamente, los países emergentes y en especial la zona geopolítica del sudeste asiático, sigue superando a las economías tradicionales u occidentales en cuanto a la presencia de mujeres en cargos directivos (en China las mujeres representan el 51% en contraposición con el 25% europeo o el 21% en Estados Unidos y Canadá).

En España, donde las mujeres representan ya más de la mitad de los nuevos titulados superiores, éstas ocupan el 21% de los cargos directivos. Tres puntos menos que en 2012. Este dato sitúa a nuestro país por debajo tanto de la media mundial como de la Unión Europea. Además, el 37% de las empresas de más de cien empleados no cuenta con ninguna mujer en su cúpula organizativa y el 63% de las empresas españolas se opone al establecimiento de cuotas femeninas en los Consejos de Administración y sólo un 5% de las mismas tiene planes para aumentar el porcentaje de mujeres en su directiva.

Es evidente que la actual legislación no ha cumplido con las expectativas marcadas y que desde la esfera empresarial falta implementar planes que ayuden a promocionar su presencia. Y este retraso en el cumplimiento de los objetivos que debían situar a España a la cabeza de la promoción de la Igualdad entre hombres y mujeres se produce cuando ya hay quien apunta que se debe comenzar a pensar en la incorporación de minorías (orientación sexual o raza) también en las altas responsabilidades de las empresas.

Por Xavier López

Swiss Style: el diseño claro y el chocolate espeso

Como hemos podido ir observando durante este año, las tendencias en diseño en el 2014 están girando en torno a la simplicidad.

La prioridad de la imagen sobre el adorno o la sustitución de  los relieves por el uso del diseño plano y sencillo son algunas de las características de esta disposición hacia lo cómodo que tiene como objetivo aportar una sensación visual de orden, claridad y frescura.

Por eso, hemos querido aprovechar para hablaros sobre uno de los estilos que más representa este tipo de composición gráfica, el diseño suizo.

diseño suizoswiss_styleEl Swiss Style, aunque ahora vuelve a estar en vogue, fue predominante durante los años 70, pero sus orígenes se remontan años atrás con la segunda Guerra mundial.

Durante la primera mitad del siglo XX Europa se encontraba inmersa en pleno conflicto y aprovechando la neutralidad de Suiza muchos extranjeros de distintas partes del continente emigraron para sobrevivir. Entre ellos, artistas gráficos y numerosos tipógrafos que vieron en este país la oportunidad de poder desarrollar su carrera sin obstáculos.

La necesidad de entenderse en un ambiente donde se habla alemán, italiano, francés y romanche hizo que se hiciera uso de formatos multilingüe que ayudaran a facilitar la claridad comunicativa.

El diseño debía dejar de lado toda expresión artística y personal para mostrar una solución más científica y universal

Con objetivo de realizar diseños funcionales caracterizados por la limpieza, legibilidad y objetividad, se creó la necesidad de una tipografía limpia y de palo seco que causara mayor impacto visual. Se descubre una manera potente de comunicar sin necesidad de sobrecargar basado en el modernismo y el constructivismo de la escuela Bauhaus.

Póster de diseño suizo de 1959

Así, a partir de los años 50 comienza en Suiza y también Alemania un nuevo estilo de diseño gráfico conocido como Swiss Style.  Y no tardó en extenderse por Europa y Estados Unidos, por lo que pronto fue considerado como el “Estilo Tipográfico Internacional”.

Desde entonces, muchos autores han contribuido a la popularidad del estilo, pero hoy queremos destacar la propuesta del diseñador mallorquín Xisco Barceló.

 Swiss Style Design se trata de un proyecto abierto a cualquier amante del diseño que quiera colaborar y que consiste en reinterpretar carteles de películas al estilo suizo.

Una buena oportunidad para ponerse a prueba como diseñador y aportar la propia versión como en estos diseños.

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

Es así de fácil. Tan solo hay que escoger una película, diseñar tu póster en estilo suizo y mandar tu pieza online.

¿Os animáis? ¿Qué os parece este estilo?

Si os interesa, aquí podéis informaros más sobre este tema.

Cristina Domenech Samper

CUERPO COMO EXPRESIÓN ARTÍSTICA DE LO MÁS INTIMO (Parte 2)

Siguiendo con la propuesta cuerpo como expresión continuamos con la influencia y el intercambio entre danza y performance. Esto se confirman con El Evento sin Título (1952) propuesto por John Cage y realizado por varios artistas, uniendo teatro, música, poesía, pintura y danza.

John Cage

The Ruse The Medusa, 1952.

En dicho Evento es donde hubo un encuentro entre Cage y Merce Cunningham (fue solista en la compañía de Martha Graham), entre otros. Provocando la producción de arte interdisciplinario en los años que sucederán. Había indeterminación entre la danza y la música de Cage, no había coreografía y las partes de la composición se iban integrando, no había inicio, medio y final. Cage componía por medio de juegos y azar. Estos acontecimientos posibilitarán no solamente la modernidad de la danza, sino también el impulso de la performance.

Martha Gramhams

 

Martha Graham (Nueva York, 1894-1991), fue una bailarina y coreografía estadounidense de danza moderna cuya influencia en la danza es equiparada a la que tuvo Picasso en las artes plásticas, Stravinsky en la música o Frank Lloyd Wright en la arquitectura. Para ella, la danza moderna no era producto de la inventiva, sino del descubrimiento de principios primigenios.

 

 

 

 

Más tarde en Estados Unidos 1962, se formó Judson Dance Group, suministrado por el músico Robert Dunn (compañero de estudios de Cage) y donde ensayaba la compañía de Cinningham. Estos bailarines fueron los primeros  en utilizar la improvisación en la escena haciendo un acto de resistencia a los movimientos fijos. Estos actos cotidianos presentados estaban en juego la unión entre arte y vida. Se iban incorporando a la escena movimientos o acciones de la vida cotidiana, como lavar la ropa, eran “cuerpos reales despojados de artificialidades”.  Los miembros de Judson Dance inauguraron no sólo la danza post-moderna, también los happening y la performance.

democracia del cuerpo

La crítica reconoce la performance como un lenguaje que integra muchos otros, pero ¿quién es el padre de este lenguaje? La historia comprueba la fuerte relación entre danza y performance, al mismo tiempo que muchos bailarines hacían performance y happenings, muchos performers danzaban.

Tanto en la performance como en la danza el cuerpo es arte. El arte del cuerpo presente “Live art” contrasta el cuerpo del artista y el cuerpo del espectador. Todo lo que tenemos en el cuerpo en su totalidad: carne, sangre, sudor, gesto, movimiento. Siendo así, el cuerpo como sujeto y objeto de la obra, afirman algunos teóricos. Pero lo que hace la danza y la performa es desmaterializar las acciones que sólo duran el tiempo que los cuerpos pueden ver, sentir y oler.

En la danza y la performance hay subjetividad corporal. Spinoza define el cuerpo en el encuentro con otro cuerpo. Para el filósofo la potencia del cuerpo está relacionada con el modo de afectar y ser afectado por otro cuerpo. En otras palabras, en el encuentro el cuerpo tiene la capacidad de afectar a la danza, la danza, a su vez, se deja afectar y afecta a la performance. Lo que se tiene es una potencia/fuerza en el intercambio y encuentro entre la danza y la performance arte, por tanto, en el ámbito de la similitud entre los lenguajes, el gesto es el arte.

El cuerpo es el agente de los sentidos, es la obra, es el tiempo y lo efímero.

 

El próximo 30 de Junio se publicará el siguiente vídeo acción artística (II) que continua la serie “Cuerpo como expresión artística de lo más íntimo (Parte I)“. Vídeo Acción (I)

Rocío Segura, Artista Plástica.

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